เนื้อหา

• คำสั่ง

จาก Picasso ถึง Rothko จิตรกรหลากหลายสไตล์ต่างพยายามดิ้นรนแสดงความรู้สึกผ่านงานศิลปะ ในขณะที่สีพื้นผิวรูปร่างและเส้นเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการจัดองค์ประกอบอารมณ์มักจะเป็นแรงที่อยู่เบื้องหลังการสร้างสรรค์งานศิลปะ ทุกคนไม่สามารถหาเลี้ยงชีพด้วยการแสดงอารมณ์ผ่านความพยายามที่สร้างสรรค์ แต่เกือบทุกคนสามารถหยิบแปรงและค้นหาวิธีใหม่ในการถ่ายทอดอารมณ์ของพวกเขา

คำสั่ง

การทาสีอาจช่วยให้คุณแสดงออกว่าคำใดไม่สามารถทำได้ (จิตรกรรมนามธรรมบนภาพผนังโดย GoodMood Photo จาก Fotolia.com)

1. ขจัดสิ่งรบกวนทั้งหมด ถ้าเป็นไปได้ให้นำอุปกรณ์ของคุณไปยังสถานที่ที่เงียบซึ่งคุณไม่มีคนอื่นสัตว์เลี้ยงโทรทัศน์หรือคอมพิวเตอร์ การเข้าใกล้ความฟุ้งซ่านแบบวันต่อวันจะช่วยให้คุณคิดได้อย่างอิสระและแยกตัวเองออกจากสิ่งที่อาจเป็นอันตรายต่อความคิดสร้างสรรค์ของคุณ

   

   การหาสถานที่ที่ผ่อนคลายในการทาสีจะช่วยให้คุณล้างใจ (ภาพวาดสีน้ำ 2 ภาพโดย Pontus Edenberg จาก Fotolia.com)

2. ลองใช้บนแผ่นร่างภาพ เช่นเดียวกับนักกีฬาที่ทำให้ร่างกายอบอุ่นก่อนที่จะปรับสภาพร่างกายอย่างรุนแรงศิลปินจำเป็นต้องทำให้ร่างกายและจิตใจอบอุ่น นอกจากนี้การเล่นกับไอเดียจะช่วยให้คุณตัดสินใจได้ว่าคุณต้องการสร้างอะไรก่อนที่จะเริ่มวาดภาพ จดจ่ออยู่กับช่วงเวลานั้น แต่ให้ตัวเองเข้าไปมีส่วนร่วมในหัวข้อใหม่ในขณะที่คุณมีความคิด

   
   

3. ค้นหาธีมของคุณ คุณต้องการที่จะวาดสถานการณ์ที่เฉพาะเจาะจงหรืออารมณ์ความรู้สึกทั่วไป? ตอนนี้คุณรู้สึกถึงอารมณ์นี้จริงๆหรือห่างออกไป? หากคุณอยู่บนเวทีหรือมีความรู้สึกในใจคุณจะพบว่ามันง่ายที่จะแสดงออก ภาพวาดของคุณไม่จำเป็นต้องแสดงถึงวัตถุหรือบุคคลอย่างแท้จริง การพัฒนาในโลกศิลปะในช่วงศตวรรษที่ผ่านมาก่อให้เกิดการเคลื่อนไหวเช่น Expressionism ซึ่งเน้นการเป็นตัวแทนของความรู้สึก (ผ่านรูปทรงและสี) เกี่ยวกับตัวเลขและฉาก

4. ผสมสี การทำความเข้าใจว่าสีแสดงอารมณ์อย่างไรจะแสดงวิธีใช้ สีเย็นเช่นสีม่วงสีฟ้าและสีเขียวมีความสัมพันธ์กับอารมณ์ที่เงียบสงบ; สีน้ำเงินได้แสดงให้เห็นถึงการลดลงของชีพจรและความดันโลหิตในการศึกษาบางส่วน โทนสีอบอุ่นเช่นสีแดงสีส้มและสีเหลืองเป็นตัวแทนของอารมณ์ความรู้สึกที่แข็งแกร่ง ลองใช้สีที่ต่างกันและเฉดสีที่ต่างกันและประเมินสิ่งที่พวกเขานำเสนอให้กับคุณ

   

   สีมีบทบาทสำคัญในการแสดงออกเพราะทำให้เกิดอารมณ์บางอย่าง (ภาพวาด (2) .jpg ภาพโดย carlos Restrepo จาก Fotolia.com)

5. ปล่อยให้ความคิดไหลอย่างเป็นธรรมชาติและยอมให้ตัวเองทำผิดพลาด ไม่ต้องกังวลมากเกินไปเกี่ยวกับรูปแบบหรือองค์ประกอบขณะทำงานการติดอยู่ในรายละเอียดเล็ก ๆ จะทำให้คุณรู้สึกท้อแท้และยอมแพ้ โปรดจำไว้ว่าคุณวาดภาพความรู้สึกของคุณไม่ได้พยายามควบคุมสัดส่วนของใบหน้าหรือมุมมองของอาคาร

   
   

6. ทิ้งสีไว้สักครู่แล้วกลับมา คุณสามารถทำอย่างอื่นหรือหยุดไปชั่วขณะหนึ่ง แต่การย้ายออกจากงานไปซักพักจะให้มุมมองใหม่เมื่อคุณกลับมาทำงาน เขาถ่ายทอดความรู้สึกที่เขาจินตนาการเมื่อเขาวาดภาพหรือไม่? มีอะไรที่ฉันสามารถเพิ่มเพื่อทำให้ดีขึ้นได้หรือไม่