เนื้อหา
การรวมโทนสีผิวเป็นเรื่องที่ซับซ้อนมากสำหรับจิตรกรมือสมัครเล่นแม้แต่มืออาชีพบางคน น่าเสียดายที่เส้นสีน้ำมันส่วนใหญ่ไม่มี "สีผิว" - และด้วยเหตุผลที่ดี ประการแรกไม่มีโทนสีผิวเดียว - ต้องทำตามแต่ละบุคคล ประการที่สองสีนั้นเมื่อใช้โดยตรงจากหลอดมีลักษณะซ้ำซากจำเจที่จิตรกรส่วนใหญ่ชอบหลีกเลี่ยงโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อวาดภาพบางสิ่งที่แปรผันตามผิวหนัง ดังนั้นศิลปินเพียงไม่กี่คนที่จะแสดงความสนใจในหมึกสีผิวหากมีอยู่ หากคุณเป็นนักวาดภาพบุคคลคุณจะต้องเรียนรู้การผสมผสานโทนสีผิวของคุณเอง
ใช้ภาพถ่าย
หากคุณเป็นจิตรกรที่มีประสบการณ์น้อยหรือไม่เคยวาดภาพคนมาก่อนให้ใช้ภาพถ่ายเพื่อเปรียบเทียบโทนสีผิวในภาพวาดกับโทนสีผิวในภาพถ่าย วิธีนี้ทำให้ง่ายกว่าการพยายามวาดภาพโดยตรงจากแบบจำลองเนื่องจากคุณสามารถถือพู่กันหรือผืนผ้าใบที่ทาสีไว้ข้างรูปภาพเพื่อเปรียบเทียบได้
ผสมโทนสีผิวจำนวนมากให้ครอบคลุมจานสี
สีน้ำมันต้องใช้เวลาในการแห้ง ข้อดีของสิ่งนี้คือคุณสามารถผสมโทนสีผิวได้หลายแบบโดยไม่ต้องกังวลว่าจะเปลืองหมึก หลายคนใช้เวลานานหลายชั่วโมงเพื่อให้ได้โทนสีผิวในอุดมคติดังนั้นแทนที่จะต้องผสมทุกครั้งที่ต้องใช้ให้ผสมในปริมาณมากในครั้งเดียวเพื่อให้ติดทนนานเป็นวันหรือหลายสัปดาห์ ปิดจานสีของคุณ ในขณะที่สีแห้งก็สามารถพัฒนาผิวด้านบนซึ่งสามารถเจาะหรือลอกออกเพื่อให้คุณสามารถเข้าถึงสีสดได้
ประเภทของสีทา
โทนสีผิวที่เข้มขึ้นจะใช้สีน้ำตาลมากขึ้น (สีเช่นสีน้ำตาลไหม้และสีแดงอมเหลือง) สีแดง (สีแดงอ่อนและสีแดงแคดเมียม) สีน้ำเงิน (ฟทาโลสีน้ำเงินสีฟ้าอัลตร้ามารีน) และสีเหลือง (สีเหลืองแคดเมียม) และสีขาวน้อยมาก โทนสีผิวที่สว่างกว่าจะใช้สีแดงเหลืองขาวและน้ำตาลมากขึ้นและมีสีน้ำเงินน้อยมาก อย่าแรเงาโทนสีผิวด้วยหมึกสีดำ สีดำจะทำให้สีขุ่นและมักทำให้เกิดสีม่วงในสีราวกับว่าบุคคลนั้นได้รับบาดเจ็บ สัดส่วนที่แน่นอนของหมึกเหล่านี้จะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับแต่ละบุคคล คุณจะต้องทดลองเพื่อให้ได้ส่วนผสมที่เหมาะสมสำหรับคุณและรุ่นของคุณ
การรวมแสงและเงา
เนื่องจากกระบวนการอบแห้งที่ยาวนานจึงเป็นเรื่องง่ายที่จะผสมสีบนผืนผ้าใบในระหว่างการวาดภาพแทนที่จะผสมลงบนจานสี ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถเพิ่มแสงและเงาให้กับโทนสีผิวบนผืนผ้าใบและผสมเลเยอร์ใหม่เหล่านี้กับเลเยอร์เริ่มต้นโดยใช้แปรงแห้งทาทับสี สิ่งนี้จะสร้างความสัมพันธ์ของสีที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นในภาพวาดและเพิ่มความหรูหราให้กับภาพบุคคลของคุณ
